روایتی از زیبایی پشت پرده خشونت

«در متن تن» نام نمایشگاهی از مجموعه آثار احسان ارجمند است که این روزها در گالری ساربان برپاست. او در بخشی از استیتمنت نمایشگاه خود آورده است:‌ «تن میدان نبرد است؛ محل وقوع حوادث. تن ساخته می‌شود و می‌سازد. تن امتداد می‌یابد، کامل و گاه ناقص می‌شود. پیر می‌شود و می‌میرد. این آثار در ادامه جست‌وجوی من در بازنمایی انسان است: تن در قسمتی از متن گستردۀ آن و تجربۀ زیسته‌اش. هر نقاشی با روایتی از یک طراحی، یادداشت، عکس یا ویدئو آغاز شده و به تصویری از رابطه تن‌ با خود، دیگری، اشیا و محیط پایان یافته است.»

این هنرمند در گفت‌وگویی با ایسنا درباره نمایشگاه «در متن تن» توضیح می‌دهد: آثار ارائه‌شده در این نمایشگاه گزیده‌ای از کارهایی است که از سال ۹۵ تا ۹۸ انجام دادم. موضوع اصلی این نمایشگاه همان دغدغه‌ همیشگی‌ام یعنی بازنمایی بدن انسان است. اتفاقی که در این کارها افتاده رنگ‌ها و گسترش حدود فرم است. می‌خواستم طراحی‌هایم صرفا بازنمایی ابعاد تن نباشد.

او با بیان اینکه «چالش همیشگی‌ام این است که با فرم‌های خشن به زیبایی بپردازم»، یادآور می‌شود: به نظرم رنگ‌ها و خشونت تضادی با هم ندارند. در دید من خشونت در بطن زندگی است و ما با این خشونت زاده می‌شویم و با آن از دنیا می‌رویم. فکر می‌کنم اصولا باید زیبایی را در خشونت‌های زندگی دید. در واقع می‌توان گفت این خشونت‌هایی که در کارهایم دیده می‌شود به نوعی استعاره از همین نگاه است.

این هنرمند نقاش ادامه می‌دهد: باید دنیا را با خشونت‌هایش قبول کنیم و زیبایی را هم در همان‌ها ببینیم. شاید بتوان آثار اکپرسیونیستی را به دو دسته کلی تقسیم کرد؛ کسانی که کار تلخ می‌کشند و به موضوعات تلخ می‌پردازند و کسانی که با خطوط و رنگ‌های صریح به زیبایی می‌پردازند.

ارجمند با بیان اینکه در نمایشگاه «در متن تن» ۴۴ اثر ارائه شده است، می‌گوید: هدف اصلی این نمایشگاه نگاهی است که اواخر نسبت به زندگی پیدا کرده‌ام؛ جست‌وجو برای پیدا کردن یک فرم زیبا در قالب خط‌ها و رنگ‌های صریح و تند. اصولا نقاشی برایم یک جست‌وجو است و بیشتر به دنبال یک شناختی هستم و تلاش می‌کنم خودم را به بازنمایی یک موضوع یا مفهوم مشخص محدود نکنم.

نمایشگاه «در متن تن» روز جمعه (۴ مرداد ماه) افتتاح شد و تا روز دوشنبه (۱۴مرداد ماه) ادامه‌ دارد.

انتهای پیام